Espectáculos | 08/03
Exclusivo de Minuto Bonaerense
VIDEO | Pepo San Martín: "Todo lo que me pasa con Científicos del Palo es lo que me hace emocionar"
El líder de Científicos del Palo habló sobre su relación con Mar del Plata, el regreso de la banda a los escenarios, la aparición de nuevas canciones y su mirada crítica sobre la política argentina. También reflexionó sobre el vínculo con el público y el prestigio que el grupo ganó con los años.
El músico marplatense Pepo San Martín, líder del trío de rock Científicos del Palo y creador del canal de YouTube dedicado a guitarras Doble Bobina, dialogó con Minuto Bonaerense en una entrevista en la que repasó el presente de la banda, su proceso creativo y su mirada sobre la realidad política del país.
San Martín definió a Mar del Plata como su verdadero centro de gravedad. Reconoció que lleva una vida bastante introspectiva y que su casa funciona como su base de operaciones. “Para mí Mar del Plata es literalmente mi casa. No salgo mucho. Ahí está todo: mis equipos, mi lugar de trabajo. Eventualmente saco al perro o salgo un poco, pero me gusta estar ahí”, contó.
En ese sentido, admitió que siempre tuvo una personalidad más bien ermitaña. Si bien durante su juventud tuvo una etapa más nocturna, hoy esa cuota de vida social está prácticamente concentrada en la actividad con la banda y los conciertos.
La pandemia también influyó en ese proceso. El músico recordó que Científicos del Palo solía tener una intensa agenda de presentaciones, con alrededor de 30 shows por año en distintos puntos del país. Sin embargo, ese ritmo se frenó abruptamente durante el aislamiento y luego costó retomarlo.
“La pandemia pasó a ser cero actividad. No hicimos virtualidad ni nada. Y cuando terminó, la estaba pasando tan bien en mi casa que no tenía ganas de salir. En 2021 y 2022 tocamos muy poco, cuatro o cinco shows”, explicó.
El panorama cambió con el regreso de la banda a los escenarios y, en particular, con la decisión de volver a tocar íntegramente el disco La Histeria Argentina. Ese proyecto generó un fenómeno inesperado de convocatoria. “El 2024 fue un año increíble. Revivimos ese disco y apareció un montón de gente. Publicábamos un show y se agotaba a la semana. Terminamos tocando en el Teatro Flores lleno, fue una demencia”, recordó.
Sin embargo, el músico aclaró que para este año decidió dejar atrás el formato de conciertos conceptuales dedicados a discos completos. Según explicó, implican un trabajo extra de preparación y aprendizaje que no siempre resulta natural. “Para nosotros grabar un disco y tocarlo en vivo son procesos distintos. Los temas tardan en asentarse arriba del escenario. Recién después de 10 o 20 shows se acomodan. Por eso ahora prefiero volver a un formato más libre”, señaló.
En paralelo, la banda lanzó nuevas canciones como Un Segundo de Más y Lo Más Sagrado, que marcan una etapa de mayor simpleza en lo musical. San Martín explicó que la intención fue componer un tema que pudiera tocarse de manera directa, incluso con una guitarra criolla en la playa. El guitarrista también contó que la canción funciona como un homenaje al estilo de Skay Beilinson, uno de sus referentes. “Me gusta mucho su forma de tocar, el vibrato, ese tipo de audio. Quise que tuviera algo de esa impronta”, dijo.
Sobre el sonido actual del grupo, destacó la influencia del nuevo baterista, Manu Cena, cuyo estilo más recto y contundente modificó la dinámica del trío. “Quizás se pierde un poco de rulo y fantasía, pero se gana en consistencia y en canción”, analizó.
Consultado sobre el reconocimiento que la banda fue ganando con el paso del tiempo y el vínculo con otros músicos, San Martín prefirió no detenerse demasiado en ese aspecto. Aseguró que intenta no analizar esas situaciones y seguir adelante. “Cuando pasan esas cosas me parecen simpáticas, pero trato de no pensarlas demasiado. Para mí lo real es estar tocando con la banda en un bar o solo con una guitarra. Eso es lo que me emociona de verdad”, afirmó.
El músico recordó especialmente la experiencia de tocar ante un Teatro Flores colmado, una situación que describió como intensa y casi física. “Dos mil personas cantando una canción que hiciste es algo muy fuerte. Se siente como algo con materia, algo que viene de la gente”, explicó.
En cuanto al contenido político de sus letras, San Martín fue claro al afirmar que nunca compone pensando en lo que el público espera. Para él, esa lógica sería deshonesta desde el punto de vista artístico. “Hacer lo que uno cree que espera la gente es un truco horrible. Primero porque no sabés lo que espera, y segundo porque si lo hacés por eso no tiene sentido”, sostuvo.
En el plano político, el líder de Científicos del Palo expresó una mirada muy crítica sobre el gobierno de Javier Milei. Según dijo, el contexto actual lo llevó incluso a reafirmar posiciones ideológicas. “Este gobierno me peronizó más todavía. Veo las cosas que pasan y no las puedo creer”, afirmó.
Si bien contó que en algún momento intentó dejar de opinar sobre política para evitar caer en un tono panfletario, reconoció que la situación actual lo empuja a volver a expresarse. “Cuando la destrucción parece ser de todo al mismo tiempo, aparece la necesidad de hacer algo. Es una combinación de entrega, hambre y violencia que resulta exasperante”, planteó.
También se refirió al gobierno de Alberto Fernández, al que calificó como tibio y decepcionante, aunque sostuvo que incluso ese período resulta preferible a la actualidad. “Fue un gobierno muy flojo, pero al menos las políticas no iban contra lo que uno pensaba. Aun siendo un gobierno muy malo, me parece mejor que esto”, opinó.
Antes de finalizar la charla, San Martín habló sobre su presente musical y mencionó a Bob Dylan como uno de los artistas que está redescubriendo en este momento. “Estoy escuchando discos de Dylan de los años ochenta que nunca había escuchado. Es imposible abarcar toda su obra, siempre aparece algo nuevo”, concluyó.
